LA
CITA:
«Entre tinieblas, ante sus ojos, se imaginó la
familia de Aisha, sonriente, como la había visto en el pasado. Felices y
sonrientes, manipulando la vida como si fuera un juego verdadero.»
Naguib Mahfuz, Palacio del deseo
lunes, 12 de noviembre de 2012
LO ÚLTIMO: Próximo sábado, SOLO 4: EDICIÓN ESPECIAL 444
Este 17 de noviembre, “Solo 4” celebra un número de
antología: la edición 444. Muy pocos medios, en especial culturales, han
logrado superar los nueve años de existencia —trabajando por la difusión de
todas las artes, y el rescate de nuestras tradiciones, costumbres, folclor e
historia—, y menos aún, han logrado sostener este trabajo ininterrumpidamente a
lo largo de 444 semanas.
Nuestro suplemento, a través de este tiempo, se ha
consolidado como el medio baluarte de la cultura en la región centro del Perú,
y ha alcanzado la preferencia de su público trabajando semanalmente para darle
los mejores contenidos en solamente cuatro páginas.
Es por eso que queremos celebrar con nuestros lectores. El
próximo sábado, llegará a ustedes una edición extraordinaria de 8 páginas,
donde además de artículos elaborados especialmente para esta ocasión, le
presentaremos los relatos ganadores del I Concurso Nacional de Cuento “Premio
Solo 4”. No se lo pierda, el próximo sábado con Correo.
De universidades y rankings
Jhony
Carhuallanqui
Nuestro país cuenta con 137
universidades, de las cuales 51 son públicas y 86 privadas. Según la Asamblea
Nacional de Rectores (ANR), solo 76 de estos centros superiores están
institucionalizados y existen, al 2012, alrededor de 40 proyectos de creación en
trámite.
Se estima un total de 859,293 alumnos
matriculados este año académico. Las carreras profesionales con mayor cantidad
de estudiantes son Derecho con 64,282, seguido de Administración con 40,849 y
Contabilidad con 40,678. Medicina Humana ocupa el puesto 11 con 16,062
estudiantes.
En las privadas, la Universidad Alas
Peruanas es la que cuenta con la mayor cantidad de alumnos (57,616), y en las
del sector público, lo es la Universidad Nacional Mayor de San Marcos con
28,645 estudiantes.
La cantidad de postulantes a nivel
nacional para este año se ha calculado en 605,265 y, la de ingresantes en
298,586, lo que —para muchos—, justifica la “necesidad” de crear más
universidades, aún a sabiendas que de hacerlo, éstas no cuentan con el área, el
presupuesto, la implementación o la plana docente idónea. Lamentablemente, “La
Ley de promoción de la inversión en la educación”, que “facilita” esto, ha sido
imprudentemente aprovechada.
Tener 30, 50 ó 100 universidades más
en el país, no mejorará la calidad educativa.
Es necesario iniciar un proceso de certificación académica en las ya
existentes y ampararse, para ello, en estándares internacionales —que muchos
cuestionarán—, pero que al menos nos proyectarán un camino a seguir. Asimismo,
existen “rankings” universitarios muy reconocidos (por su manejo metodológico)
que nos dan un diagnóstico, mas también —hay que reconocerlo—, hay algunos tan
incoherentes como inconsistentes que no deben ser ni mencionados.
A nivel mundial, la universidad Jiao
Tong de Shanghai elabora uno de los “rankings” más acreditados, y este año
ubicó a la Universidad de Harvard en el primer lugar, seguida por Universidad
de Stanford, y en tercer lugar, el Instituto Tecnológico de Massachusetts
(MIT). Lamentablemente en este ranking —dentro de las 500 primeras—, no figura
ninguna universidad peruana, aunque en conjunto hay 10 latinoamericanas,
encabezadas por la Universidad de Sao Paulo
(Brasil), la Universidad de Buenos Aires (Argentina) y la Universidad Autónoma
de México.
Otro interesante referente es el
“Ranking Mundial de Universidades en la Web”, elaborado por el laboratorio de
cibermetría del Consejo Superior de Investigaciones Científicas de España, que
según su último informe (julio, 2012), los tres primeros lugares a nivel
mundial les corresponderían a la Universidad de Harvard, al MIT y Stanford.
Señala además, que en Latinoamérica la Universidad de Sao Paulo (Brasil) sería
la sobresaliente. A nivel del Perú, los cinco primeros lugares estarían
ocupados de la siguiente forma: Pontificia Universidad Católica del Perú
(PUCP), Universidad Mayor de San Marcos (UNMSM), Universidad Privada Cayetano
Heredia (UPCH), Universidad Ricardo Palma (URP) y Universidad Agraria La Molina
(UNALM). La UNCP estaría en el puesto 28.
Según el informe SCImago Institutions Rankings (2012), la Universidad Cayetano
Heredia sería la mejor universidad del país, aunque, en la escala
latinoamericana esté ubicada en el puesto 95; el segundo lugar le
correspondería a la UNMSM (138 en Latinoamérica), y el tercer lugar a la PUCP
(174 en Latinoamérica).
Pueden existir aceptables
“variaciones” en las ubicaciones debido a la ponderación de los indicadores
empleados, no obstante, “ya se conocen”
a los embanderados nacionales que tienen la responsabilidad y el compromiso de
coadyuvar a los demás centros superiores a encaminarse en búsqueda de la
llamada “calidad”. Parafraseando al maestro Walter Peñaloza, “que la
universidad deje de entretener y empiece a educar”.
PLAN LECTOR: TRADICIONES ORALES ANDINAS N° 1
La leyenda de Huancayo
Isabel Córdova
Rosas
Hace muchísimo tiempo, cuando Huancayo
era una gran laguna y los pobladores vivían en las alturas, Urpy y su abuelo,
sentados en lo más alto de un cerro, contemplaban el atardecer rojo púrpura que
envolvía a todo el horizonte. La niña le preguntó al anciano por qué se había
pintado de ese color el cielo y la tierra. «Es nuestro Dios tutelar, Wallallo
Carhuancho, que ha dejado su morada para anunciarnos que algo de gran
envergadura va a pasar, por eso se ha vestido de rojo», le respondió su abuelo.
Urpy con curiosidad le volvió a
preguntar: «¿Dónde queda la morada de este dios?». «Su morada es el
Waytapallana», y señalándole le dijo: «Aquel sagrado y poderoso cerro, vestido
con una gran túnica de nieve, Señor de cumbres y nevados, guardián de todas
estas tierras, es el hogar de nuestro dios».
El anciano se quedó en silencio,
meditando y luego prosiguió: «Ahora tienes que saber de dónde vinieron nuestros
primeros padres, es bueno que te enteres de tus orígenes, para que un día
relates a tus hijos, y los hijos de tus hijos continúen contando, que tenemos un origen común». Con
la mano señaló hacia el Sur y le dijo: «En ese lugar hay un manantial de agua
cristalina, de sus entrañas brotaron nuestros primeros padres, el Taita y la
Mama, salieron vestidos de blanco, para fundar estos pueblos. Enseñaron a los
hombres y mujeres, por igual, a labrar la tierra, a cuidar a los animales, a
hilar, tejer y bordar. Fabricar utensilios y lanzas, para cazar auquénidos y
utilizar su carne para alimentarse. Con la lana y el pellejo, fabricar su ropa
y con los huesos, usos y peines». Urpy miraba con admiración al sabio anciano y
no se perdía ningún detalle, de los relatos que le contaba.
«Pasaron muchas noches con sus días, y una mañana, cuando el sol se
encontraba en el centro del azul intenso del cielo y los habitantes de las alturas cultivaban sus
tierras, sintieron un estruendoso sonido, corrieron hasta el filo de la montaña
y vieron atónitos que las aguas mudas y tranquilas del gran lago, comenzaron a
retirarse abriendo varios causes en diferentes direcciones.
»Los pobladores no salían de su
asombro, temerosos por los caprichos de la madre naturaleza, montaron guardia,
por sí las aguas volvían y subían enfurecidas para desaparecer a todo ser
viviente que se cruzara en su recorrido».
»Una mañana, uno de los hombres que
vigilaba desde lo más alto de un cerro, llamó a los pobladores, quienes
acudieron de inmediato, y vieron maravillados que la laguna se había ido para
siempre y que en su reemplazo había dejado un vasto y grandioso territorio. Y
en el mismo centro, de pie, erguida y altiva una inmensa piedra solitaria».
Urpy, llorando, se abrazó a su abuelo
y le dijo que tenía mucho miedo. El anciano la consoló y le contó lo que su
abuelo le había relatado, que un día la laguna desaparecería y ese lugar se
transformaría en un hermoso valle de tierra fértil, bañada por varios ríos, a
donde la gente bajaría de las alturas para construir sus casas, cultivar la
tierra y cuidar de sus animales.
Los artesanos se ocuparían de fabricar
finísimos tejidos y bordados, y con su sabiduría dejarían grabadas nuestra
historia en mantas, fajas, mates y cerámicas. Y todos sus pobladores serían
como esa inmensa Wanka: indomables, aguerridos, fuertes y valerosos. Que no se
amilanarán ante nada, ni ante nadie y que un día, a nuestro gran pueblo le
llamarán “Wanka Yuq”, «el que tiene la
piedra».
Festival “Cine del mundo en función continuada”
Solo 4
El
Centro Cultural de la UPLA, coorganizador de este festival, abre sus puertas al
público en general para exhibir grandes cintas de la filmografía mundial.
La primera
función inicia a las 4 pm, y la segunda a las 6 pm, en
la sala de proyecciones del Centro Cultural de la UPLA, ex Cine Mantaro, Real
950, El Tambo – Huancayo. El ingreso es libre. Para hoy y la próxima semana
tenemos:
Viernes,
16 de noviembre
4 pm: Good bye,
Lenin!
TÍTULO ORIGINAL Good Bye, Lenin!
AÑO 2003
DURACIÓN 118
min.
PAÍS Alemania
DIRECTOR Wolfgang
Becker
GUIÓN Wolfgang Becker &
Bernd Lichtenberg
MÚSICA Yann Tiersen
FOTOGRAFÍA Martin
Kukula
6 pm: El cartero
TÍTULO ORIGINAL Il
postino
AÑO 1994
DURACIÓN 115
min.
PAÍS Italia
DIRECTOR Michael
Radford
GUIÓN Michael
Radford (Basada en la novela de Antonio Skármeta)
MÚSICA Luis
Enríquez Bacalov
FOTOGRAFÍA Franco
di Giacomo
GÉNERO Comedia
sábado,
17 de noviembre
4 pm: Un gato en París
TÍTULO ORIGINAL Une
vie de chat
AÑO 2010
DURACIÓN 70
min
PAÍS Francia
DIRECTOR Jean-Loup
Felicioli y Alain
Gagnol
GUIÓN Alain
Gagnol, Jacques-Rémy Girerd
MÚSICA Serge
Besset
PRODUCTORA Folimage
/ Digit Anima / France 3 Cinéma
GÉNERO Animación
5:30 pm: Farinelli, el castrado
TÍTULO ORIGINAL Farinelli,
il castrato
AÑO 1994
DURACIÓN 110
min
PAÍS Bélgica
DIRECTOR Gérard
Corbiau
GUIÓN Andrée
Corbiau & Gérard Corbiau
MÚSICA Varios
(Ópera)
FOTOGRAFÍA Walter
van Ende
PRODUCTORA Stephan
Films / K2 Productions / RTL TVI / Italian International Films /
Nordrehein-Westfalen
GÉNERO Drama biográfico
TODAVÍA NO PINTO CANAS: TERCERA ENTREGA
La alegría de ser padre
Josué Sánchez
 |
| Urunchikunahuan – Josué Sánchez |
Muchas gracias amigos. Sus comentarios
han sido como rayos de sol para mí.
Como el sol de la mañana llegaron
también mis hijos. Nunca le he dicho a Betzabé con cuánta ilusión esperé su
nacimiento. Cuando la vi tan pequeñita y frágil me llené de ternura. Ligada al
campo, como yo, escogió ser ingeniero zootecnista y hoy transmite su amor a la
naturaleza a sus dos niños. Cuando llegó Guillermo pensé en las largas
caminatas que daríamos juntos por los pueblos de nuestra sierra. Quizás por eso
le gustó el ciclismo de montaña. Es un destacado deportista, y tal vez también
lo será Avril, su hijita de meses.
Consentida por todos, María Friné jugó
desde pequeña con todas mis pinturas. Llenó de colores las paredes de la casa y
cuando creció, estudió restauración de pintura mural. Hoy empieza a abrirse
paso en el difícil mundo del arte.
Pensando en ellos pinté
“Urunchikunahuan. Así son nuestros niños”, un cuadro en el que ellos juegan
felices rodeados de chacras de mil colores, dueños del mundo y de su destino.
Así era el mundo andino cuando ellos
nacieron. Todas las casas estaban abiertas a los niños, todos los protegíamos.
La familia y la comunidad eran el centro de nuestras vidas. Los niños crecían
seguros y libres. Después, el mundo se fue haciendo cada vez más "ancho y
ajeno", como diría el gran escritor peruano Ciro Alegría. La televisión
trajo otras costumbres, otros valores. La aldea se hizo global, pero el
desarrollo de las telecomunicaciones que lo hizo posible y que puede servir
para acercarnos, como en esta ocasión, despersonalizó las relaciones.
Aun así, Alvarito se anunció a la
manera mágica andina, en un cocaquinto y en una reunión fraterna. Era un día
especial. Estábamos reunidos junto al río haciendo un 'pago' a la Pachamama, la
madre tierra, para agradecerle por el nuevo libro de un amigo de toda la vida.
Fue cuando, entre las hojas de coca de la ofrenda, yo encontré una hoja
pequeñísima, completamente entera, y al mostrarla a la señora que dirigía el
'pago', ésta anunció alborozada que un bebé venía en camino.
Aún recuerdo el comentario de Juan
José, un distinguido antropólogo, cuando saqué del bolsillo la ecografía que
una hora antes le habían hecho a Diana. Habíamos guardado la sorpresa para
después, demasiado emocionados al saber que esperábamos un hijo, luego de tres
años de casados. «Caramba —dijo Juan José—, yo sabía de esto, pero es la
primera vez que lo veo».
Tenía 52 años cuando nació Alvarito.
Con mis otros hijos ya jóvenes, tener un niño a esa edad fue maravilloso. La
casa se llenó de algarabía.
Alvarito es un niño de esta época.
Aprendió a manejar la computadora antes que Diana, e igual pasó con el celular.
Toca flauta y aprende a tocar violín. Quizás sea músico y haga realidad mi
sueño, pues compone melodías cortas. Pero su ambición es ser arqueólogo. Le
fascina Egipto y las culturas Chavín y Chachapoyas. Hace casi tres años tuvo la
ocurrencia de pedirle un programa al director de la radio en la que Diana
trabajaba como voluntaria. Desde entonces, con guiones de su madre, es la voz
de "Llaves para tu imaginación", un microprograma radial sobre
cultura andina y valores. Como dice una de mis estudiantes de arte, Alvarito es
"un niño con experiencia". La necesita en esta época que le ha tocado
vivir. (Del blog “Todavía no pinto canas” en BBCMundo.com)
PERFUME DE MUJER:
«El rastro de tu sangre en la nieve»
Gabriel García Márquez
Nena Daconte había cumplido apenas dieciocho años (…). Se había
desnudado por completo para ponerse el traje de baño cuando empezó la estampida
de pánico y los gritos de abordaje en las casetas vecinas, pero no entendió lo
que ocurría hasta que la aldaa de su puertasaltó en astillas y vio parada
frente a ella al bandolero más hermoso que se podía concebir. Lo único que
llevaba puesto era un calzoncillo lineal de falsa piel de leopardo, y tenía el
cuerpo apacible y elástico y el color dorado de la gente de mar. En el puño derecho,
donde tenía una esclava metálica de gladiador romano, llevaba enrollada una cadena
de hierro que le servía de arma mortal, y tenía colgada del cuello una medalla
sin santo que palpitaba en silencio con el susto del corazón. (…). Nena Daconte
permaneció de pie, inmóvil, sin hacer nada por ocultar su desnudez intensa.
Billy Sánchez cumplió entonces con su rito pueril: se bajó el calzoncillo de
leopardo y le mostró su respetable animal erguido. Ella lo miró de frente y sin
asombro.
—Los he visto más grandes y más firmes —dijo, dominando el terror—. De
modo que piensa bien lo que vas a hacer, porque conmigo te tienes que comportar
mejor que un negro.
MICROCUENTO:
Preguntas
van, respuestas vienen
Orlando Mazeyra
«¿A
qué ha venido?», me preguntó el médico de guardia. «A recuperar mi salud»,
respondí resueltamente. De un momento a otro, la enfermera sonrió sin reparos
y, tanto él como yo, nos sentimos un par de idiotas.
El rubio hijo de Wallallo, un refrescante libro
Juan Luis
Espinoza Chinchón
Me abandoné íntegramente a la lectura
del libro “El rubio hijo de Wallallo”, del connotado escritor Carlos Villanes
Cairo, y como si poseyera un inmenso misterio, no pude huir de sus encantos, de
sus tramas, de sus enredos. Los cuentos, con ternura inexplicable, dan placer,
disfrute, y hechizan al lector.
Los cuentos “El compadre” y “Las aguas
doradas” provocan carcajadas y avivan las emociones. En el primero, Glicerio
Soto no pudo haber “mipado” al recién nacido. Estas historias giran en torno a
las grandes mentiras; pero en el mundo andino imponen respeto, actitud
incuestionable, una mentira que se viste de verdad para sepultar los problemas.
En cambio, en “Las aguas doradas”, la anécdota florece en torno a la broma que
le hacen a Apolo. El resultado de la muestra de orina, cambiado
irremediablemente, produce gritos desesperados. El cuento es hermoso y de mucho
humor.
“Los allegados de la conquista” hace
saltar los conceptos: ¿cómo el dinero soluciona los problemas? ¿Cómo el
personaje adinerado, plañideramente, desprecia y tilda de bestia al pobre? Pero
el Ande reconoce a los inhumanos y los castiga con soroche, cansancio e
incomodidad. “La espera” es otro cuento que hace mirar la vergonzosa realidad
vigente, donde los lacayos buscan adeptos con mentiras; pero desde el fango de
la corrupción siempre surge una voz que despierta y busca romper las mentiras.
“La fiesta” refleja el espíritu de la ilusión, donde prima el deseo, el
aprendizaje y los recuerdos.
Los cuentos de sabor andino se
encuentran en “El castigo de Cani Cruz”, “La leyenda de Kiswarpukio”, “Los
illas del Santiago” y “El rubio hijo de Wallallo y su destino eterno”. En “El
castigo de Cani Cruz” la injusticia, a causa de un ladronzuelo, corrupto y
vividor, se ensaña contra la viejita, quien implora el castigo para aquel. “La
leyenda de Kiswarpukio” es un texto refrescante, en que parece sentirse al
kiswarcito de la leyenda humedecer sus raíces con el rocío que brota de su
corazón amoroso. En “Los illas del Santiago” el pastor rinde tributo al taita
orqo y este, en recompensa, envía los illas como señal de bienestar. “El rubio
hijo de Wallallo y su destino eterno” es histórico y mítico para la ciudad
incontrastable.
Viajar por las páginas de “El rubio
hijo de Wallallo” es sumergirse en el mundo del valle del Mantaro y permite
conocer su historia, sus costumbres, su lenguaje…
domingo, 4 de noviembre de 2012
Solo 4, “442”, del 03 de NOVIEMBRE de 2012, año IX
LA
CITA:
«Lo que de los hombres se dice, verdadero o
falso, ocupa tanto lugar en su destino, y sobre todo en su vida, como lo que
hacen.»
Víctor Hugo,
Los
miserables
LO ÚLTIMO: Ganadores de I Concurso Nacional de Cuento “Premio Solo 4”
Hoy damos a conocer los ganadores del I
Concurso Nacional de Cuento “Premio Solo 4”. Siete relatos fueron premiados por
nuestros jurados: tres ganadores y cuatro menciones honrosas, seleccionados de
entre 429 textos recibidos durante la convocatoria del certamen, de todas
partes del país y el extranjero, y por supuesto de nuestra ciudad.
Los jueces, escritores de primer nivel, dieron
su veredicto el último domingo. ¿Quiere conocer los resultados y develar el
misterio de nuestro jurado? A continuación en “Solo 4”.
“Premio Solo 4”
Luis Puente de la Vega Rojas
El
07 de julio, en nuestra edición de aniversario, convocamos al I Concurso
Nacional de Cuento “Premio Solo 4”, sin pensar en la gran y muy grata acogida
que iba a tener entre nuestros lectores: 429 cuentos fueron recepcionados, algo
nunca antes visto en un certamen de este tipo en nuestra ciudad.
Desde
hace algún tiempo, los que colaboramos semanalmente con este suplemento, pensamos
en la gran necesidad de nuestra ciudad por contar con más espacios culturales.
Así, nos comprometimos de lleno para darle a nuestra comunidad no solo un mejor
medio de comunicación, sino para gestionar —aunque nos tome muchos disgustos y
un aumento significativo a nuestros quehaceres— distintas actividades para
enriquecer la gestión cultural en la región Junín.
Sacamos
adelante, avalados por los centros culturales —que practicamente han
desaparecido gracias a la mediocridad de sus dirigentes—, cineforos,
conciertos, talleres y cursos en las diferentes artes, exposiciones y mucho
más.
Hemos
continuado en ese rumbo hasta el día de hoy que tenemos para ustedes nuestra
muestra pictórica – fotográfica “Solo 4: otras miradas”, donde hacemos un
homenaje a Guillermo Guzmán Manzaneda, y donde nuestros más talentosos pintores
y fotógrafos exhiben parte de su obra. Además, desde este viernes, lanzamos el
festival “Cine del mundo en función continuada”, donde usted podrá disfrutar de
algunas de las películas contemporáneas más grandes del mundo, y en un espacio
creado para este fin: el ex cine Mantaro.
También
compartimos algunos concursos —el primero de microcuento, y el segundo de
cuento breve—, que como último caso, logramos organizar, gracias al
indiscutible apoyo de la directiva de Correo, el “Premio Solo 4”, que celebra
la producción literaria y la premia en efectivo, todo en el marco por la
celebración de los 50 años de nuestro diario, y nuestra edición 444.
Esta
primera versión, nuestro concurso dio como ganador absoluto y por unanimidad a
Augusto Effio Ordoñez, por su cuento “Familia de cuervos”; el segundo lugar lo
obtuvo el relato “Balacera” de Luis
Francisco Palomino Castillo; y el tercero fue para “El escudo” del
escritor Héctor Meza Parra. Cada uno de
ellos se hicieron acreedores de premios en efectivo: S/. 1000.00, S/. 700.00 y
S/. 300.00 Nuevos Soles respectivamente, además del reconocimiento y próxima
publicación de su obra.
El jurado otorgó “Mención Honrosa” a los siguientes
textos: “Cabalgando en el rayo” de Kevin
Mendoza Villafuerte; “Subterráneo” de Roy Alfonso Vega Jácome; “Declaración
ex post” de Erwin Juan Miguel Ruiz
Flores; y “Querida Myriam” de Marlon
Enrique Caro Ojeda.
Los tres primeros lugares serán publicados en el
especial 444, y los demás también estarán en nuestro blog y Facebook para que
nuestros lectores puedan disfrutarlos.
El jurado hasta hoy se mantuvo en el anonimato, por
la simple necesidad de evitar inoportunas distracciones, y cuidar así la
calidad de los resultados. Pues bien, nuestros jueces son de lujo y han logrado
elegir textos de gran nivel, venidos desde distintas partes de nuestro país y
el planeta. Ellos son:
Eduardo
Gonzales Viaña, uno de nuestros más grandes y exitosos
escritores peruanos. Es autor de diversas novelas, cuentos y artículos
periodísticos. Desde 1999, está afincado en los Estados Unidos
y es catedrático en Western Oregon University. Su novela “El
corrido de Dante”, es considerada un clásico de la literatura de migrantes. Con
ella obtuvo el Premio Latino
Internacional 2007 de los Estados
Unidos, donde venció a decenas de los más
consagrados autores latinoamericanos. A pesar de su enorme investidura, nos
apoyó de principio a fin sin pedir nada a cambio.
Fernando Iwasaki es
otro de nuestros mayores escritores. Reside en España desde 1989, en Sevilla,
donde es columnista del diario ABC, director de la Fundación Cristina Heeren de
Arte Flamenco, y socio de honor de Nocte, la Asociación Española de
Escritores de Terror. Ha ganado diversos premios de los que destacan el Premio Copé de Narrativa
(1998) y el Premio Algaba (Madrid, 2008),
por su obra “Republicanos.
Cuando dejamos de ser realistas”. Es autor de los fascinantes “Ajuar funerario”,
“Helarte de amar”, y “El libro del mal amor”, entre otros.
Isaac Goldemberg es otra de las lumbreras que nos ha acompañado en este concurso. Este
peruano de raíces judías, vive desde 1964 en Nueva York donde publica la
primera parte de su obra en inglés y español, como “La vida a plazos de Jacobo
Lerner” (1978), la que fue considerada por el National Yiddish Book Center,
entre los 100 libros más importantes de la literatura judía mundial de los
últimos 150 años. Hoy dirige la revista cultural "Hostos Review" y el Instituto
de Escritores Latinoamericanos, con sede en Hostos Community College, de New
York.
Es importante mencionar que este certamen no
hubiera sido posible sin la entrega y el trabajo desinteresado de Josué
Sánchez, Sandro Bossio, Jorge Jaime Valdez, Juan Carlos Suárez Revollar, Diana
Casas, Edvan Ríos, Ricardo Paredes y Octavio Cáceres, como miembros del comité
consultivo para el concurso. Gracias a todos los participantes y felicidades a
los ganadores.
COLUMNA: EL BUEN SALVAJE
Todos los santos
Sandro Bossio Suárez
Escucho a menudo referirse
al cumpleaños con el sustantivo “onomástico”. “Saludamos a Lusito Martínez
Rojas por su onomástico”, dicen los distraídos locutores de los programas
radiales tratando, en realidad, de decir: “Saludamos a Luisito Martínez Rojas
por su cumpleaños”. Otros, también desorientados, dicen: “Saludamos a Luisito
Martínez Rojas por su santo”, refiriéndose también al cumpleaños.
Y es que “onomástico” y
“cumpleaños” tienen significados diferentes. “Cumpleaños” es el
aniversario del nacimiento de una persona. En cambio, “onomástico” es el día en
que alguien celebra su santo, es decir el día en que se festeja su nombre.
Veamos: Luisito (diminutivo de Luis) Martínez Rojas nació el 10 de enero y ese
día se celebraba el aniversario (o sea el santo) de San Luis en el santoral
católico. Entonces, nuestro amigo Luisito celebra su cumpleaños el 10 de enero
y su onomástico el mismo día. Pero si al año siguiente la fecha del aniversario
de San Luis varía al 25 de mayo (porque es una fiesta móvil), entonces Luisito
seguirá celebrando su cumpleaños el 10 de enero, pero su “onomástico” o “santo”
saltará al 25 de mayo. Y así año tras año.
Hay afortunados —como los
llamados Juan, Rosa, Pedro, Pablo— que celebran cumpleaños y onomástico el
mismo día todos los años. Pero también ruedan por el mundo desafortunados que
los celebran en diferentes fechas. O incluso algunos que tenemos cumpleaños,
pero no “onomástico”. Dicen que Sandro es la variante griega de Alejandro y en
el santoral apenas encontramos nombres cercanos: Santino, Santo, Sántulo,
Sancho, Sarbelio, pero nunca Sandro. Ahora bien, si de todas maneras decido
celebrar mi “onomástico”, pues debo elegir entre el 30 de enero, el 09 de
febrero, el 10 de marzo, el 31 de mayo, el 26 de agosto y otras 20 fechas,
porque San Alejandro es uno de los santos más fiesteros en el santoral y ha
instituido como 25 fechas de celebración.
Para evitar tanta confusión,
la Iglesia Católica, que siempre tiene soluciones para todo, decidió instaurar el
día de Todos los Santos, para que la gente celebre su “onomástico” o “santo” en
un mismo día, es decir el 01 de noviembre de todos los años.
Otro precepto eclesiástico
es que solo se celebra el santo tomando en cuenta el primer nombre: si llevamos
dos, tres y hasta cuatro nombres, ninguno de estos sirve; tan solo el primero.
Me contaba mi abuela que,
antaño, había que escoger el nombre de la persona según el día en que nacía. Si
los padres no lo hacían, al momento del bautismo el sacerdote se daba cuenta, y
en ese instante él mismo le imponía el nombre católico como primer
identificativo, y dejaba el otro (o los otros) como secundarios. Así los
pobrecitos muchachos terminaban llamándose Amargildo, Austromonio, Sandalio,
Restituto, Teopisto, Bonobio, Aeropagita. Las chicas tampoco se libraban:
Castorina, Encorvalda, Amalsinda, Paspasia, Andrónica, Angustias.
En fin, cosas de la iglesia,
que, a propósito, dice que la ciencia que trata de la catalogación y estudio de
los nombres propios, así como el conjunto de los nombres de los santos,
místicos y mártires, es la Onomástica.
“El onomástico, es igual que
‘el día de mi santo’, designación para aquellos que prefieren celebrar el día
en que su nombre aparece en el calendario y que anteriormente perteneció a
algún ‘santo’ que en vida llevó ese nombre, según costumbres de la religión
católica y que puede ser impuesto independientemente del día de nacimiento”,
dice un foro apostólico.
También señala que la
solemnidad del cumpleaños consiste en festejar la fecha del nacimiento (o de
muerte, cuyo caso se denomina “cumpleaños luctuoso”).
Los académicos de la lengua
dicen, además, que “onomástico” es lo perteneciente o relativo a los nombres (y
especialmente a los nombres propios) y también el conjunto de
nombres propios de un lugar o de un país.
Sinónimo de cumpleaños no es
onomástico. Usemos, en todo caso, natalicio.
DESLECTURAS (PERUANAS): Martín Adán / «La casa de cartón»
Barranco por un artista adolescente
Juan Carlos
Suárez Revollar
«La
casa de cartón» es una novela. No una novela en el sentido estricto
del género, sino en una forma experimental, revolucionaria, que sigue los
audaces intentos narrativos de la época, llegados desde el otro lado del mar de
manos de autores como James Joyce o Marcel Proust. Entre ellos, John Dos Passos
había convertido a Nueva York en protagonista de «Manhattan Transfer» (1925). Lo hizo influido por Joyce, quien
consiguió que Dublín, a través de un gran retrato colectivo de la ciudad,
tomara rasgos palpables de personalidad.
Martín Adán
—seudónimo de Ramón Rafael de la Fuente Benavides — empezó a escribir «La casa de cartón» en 1924 y la publicó
cuatro años después. Más que en una historia, se centró en delinear a su
protagonista: el distrito de Barranco, donde destacan el mar, el malecón, la
ciudad. La estructura sigue un modelo de «collage»
de cuadros breves donde, en forma de estampas, hace conocer al lector la
geografía barranquina y a sus pobladores de inicios del siglo XX. Estas
visiones se presentan desde la mente del personaje-narrador. Predomina en el
libro una técnica recién desarrollada por Joyce en «Ulises» (1922): el monólogo interior y el fluir de la conciencia.
Ese caos narrativo, agravado por la ambigüedad del tiempo, crea la impresión de
que ocurre más lenguaje que acción. Pero en su borrosa trama se superponen
muchas imágenes y personajes que llegan a un ritmo vertiginoso. Todo ello hace
posible leer «La casa de cartón» como
un poema en prosa, pero también como la moderna novela que es.
La difusa
historia es apenas sugerida por el narrador, un colegial innominado al que
atormentan diversos conflictos. Al arrancar el libro tiene catorce y a la mitad
«dieciséis años y el bozo crecido». Somos testigos de su maduración, su
iniciación en el amor, su aprendizaje literario, su soledad y su
interiorización del significado de la muerte. El personaje más palpable del
libro (después de la ciudad) es Ramón, quien como colega y cómplice, es también
guía y, en cierta forma, rival del narrador —por haber poseído antes a Catita,
una Penélope infiel «catadora de mozos», entusiasta por el placer antes que por
sus ocasionales amantes—. Los paralelos entre ambos (además de con el propio
autor) crean la perturbadora sospecha de que podría tratarse del desdoblamiento
de un mismo individuo.
Martín Adán
renuncia a la objetividad absoluta y la invisibilidad del autor, perseguidas
por Joyce y Dos Passos, para construir un relato subjetivo e introspectivo, que
hace preciso identificar los recovecos de la narración a fin de seguir el hilo
de la historia.
Antes que
retratar personajes, el libro reproduce, más bien, tipos. El paso de cada uno
de ellos —incluso en sus fugaces apariciones— permite delinear una
representación de la ciudad que los alberga, filtrada por la sensibilidad de
artista adolescente del narrador. Existe la imagen constante de un Barranco
cosmopolita, donde conviven limeños adinerados con pintorescos europeos que
mantienen sus costumbres autóctonas. Pero, también, se halla un halo de
integración y de referencias cruzadas —a través de Manuel, por ejemplo— entre
lo europeo y lo nacional, entre París y Lima, entre el Moulin Rouge y el Jirón
de la Unión. E
En la
subjetividad del narrador se aprecia el desgano y una casi sinrazón de vida.
Ello es más notorio desde la «muerte»
de Ramón, en que el relato se hace más difuso e intangible y pasa de la
realidad aparente a una representación análoga a los sueños.
Aunque se les
menciona con sarcasmo, aparecen a lo largo del libro referencias a decenas de
autores cuya obra le sirve de base, especialmente Joyce y su personaje Stephen
Dedalus, de «Retrato del artista
adolescente» y «Ulises», con los
que guarda estrecha relación.
«La casa de cartón» no solo significó la inserción
del contexto urbano en la novelística del país, sino el principal antecedente
de los escritores de la generación del cincuenta, quienes, igual que Martín
Adán, utilizarían las modernas técnicas narrativas provenientes de Europa y
Estados Unidos para revolucionar la literatura peruana.
Festival “Cine del mundo en función continuada”
Solo 4
Desde
este 09 de noviembre, “Solo 4” proyectará cada viernes y sábado, algunas de las
más grandes películas contemporáneas del mundo, en un ambiente que nació para
ello: el ex cine Mantaro.
Así,
el Centro Cultural de la UPLA, coorganizador de este festival, abrirá sus
puertas para exhibir grandes cintas con el único propósito de darle a nuestros
lectores y a los amantes del cine, más espacios culturales, y como antesala a
nuestra próxima edición conmemorativa 444.
La
cita es desde este viernes 09 y sábado 10 de noviembre, en la sala de
proyecciones del Centro Cultural de la UPLA, Real 950, El Tambo – Huancayo. La
primera función inicia a las 4 pm, y la segunda a las 6 pm. Los esperamos. El
ingreso es totalmente libre.
Viernes,
09 de noviembre
4
pm
El concierto
TÍTULO ORIGINAL Le
concert
AÑO 2009
DURACIÓN 118
min.
PAÍS Francia
DIRECTOR Radu
Mihaileanu
GUIÓN Radu
Mihaileanu
MÚSICA Varios
FOTOGRAFÍA Laurent
Dailland
GÉNERO Comedia
Viernes,
09 de noviembre
6
pm
Millennium
2: La chica que soñaba con un cerillo y un bidón de
gasolina
AÑO 2009
DURACIÓN 129
min.
PAÍS Suecia
DIRECTOR Daniel Alfredson
GUIÓN Stieg Larsson
MÚSICA Jacob
Groth
FOTOGRAFÍA Peter
Mokrosinski
GÉNERO Thriller
sábado,
10 de noviembre
4
pm
Habana Blues
AÑO 2005
DURACIÓN 115
min.
PAÍS España
- Cuba
DIRECTOR Benito
Zambrano
GUIÓN Benito
Zambrano & Ernesto Chao
MÚSICA José
Luis Garrido, Dayan Abada, Kiki Ferrer, X Alfonso
FOTOGRAFÍA Jean
Claude Larrieu
Sábado,
10 de noviembre
6
pm
El artista
TÍTULO ORIGINAL The
Artist
AÑO 2011
DURACIÓN 100
min.
PAÍS Francia – EE. UU.
DIRECTOR Michel
Hazanavicius
GUIÓN Michel
Hazanavicius
MÚSICA Ludovic
Bource
FOTOGRAFÍA Guillaume
Schiffman (B&W)
GÉNERO Cine
dentro del cine.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)