Solo 4, “416”, del 12 de mayo de 2012, año VIII - ESPECIAL DÍA DE LA MADRE

LA CITA: “Ella, la mujer, la madre, a quien el cuerpo de su hijo había sido siempre, pese a todo, más querido que lo que se llama el alma, estaba aterrada al ver aquellos ojos mortecinos trepar sobre su rostro, tocar su pecho, sus hombros, sus manos; frotar su cálida piel como para buscar la posibilidad de salvarse”. Máximo Gorki, La madre

LO ÚLTIMO: Especial por el Día de Mamá

El Día de la Madre es una celebración tan antigua como el origen de las civilizaciones, y no es para menos. En Grecia se celebraba la Festividad de Rea, origen divino de Zeus, Poseidón y Hades. Más tarde, se practicarían distintas interpretaciones como la Fiesta de la Virgen María, en la Edad Media. Sin embargo, su versión más moderna fue instituida por Julia Ward Howe en 1870, y fundamentada por Ana Jarvis. En nuestro país, al igual que en otras 50 naciones de todo el mundo, se festeja el segundo domingo de mayo. En esta edición especial queremos honrar al ser, tal vez, más amado y venerado en nuestras familias. Símbolo de ternura y admiración, nuestras madres merecen lo mejor en este día. A continuación, un corto y sentimental homenaje a nuestras mamás.

Los secretos de la dama de hierro

Sandro Bossio Suárez El primer recuerdo que tengo es verme caminando al lado de una bella mujer por la calle Real de Huancayo. Era el mediodía y avanzábamos por el centro de la pista, pues no circulaban automóviles, imagino porque era un día de desfile. Del edificio Alonso, en la esquina de Real y Loreto, caía un diluvio de papeles picados. Yo, de unos tres años, iba sofocado dentro de mi abriguito azul de filderretor, y me sentía mareado viendo caer tanto papel sobre mí.

La bella mujer que iba a mi lado y me tenía firmemente cogido de la mano resultó ser mi madre. Después de ese fascinante momento, mis recuerdos de ella se fracturan, se hacen inasibles, quizás porque la bendita trabajaba mucho y no me veía con frecuencia: era boletera de los cines y, por ello, trabajaba toda la tarde hasta las once de la noche. Desde luego, yo estaba dormido cuando ella retornaba a casa. Imagino que me encontraba acurrucado en la cama de mi abuela, mi otra madre, a donde me metía a las seis de la tarde, luego de la merienda, para que me contara historias de miedo. Al empezar la escuela (en los setentas se iniciaba a los cinco años, con un solo periodo de jardín, van mis saludos a mi maestra Elsita del Jardín número 300), perdí totalmente el contacto con mi madre: yo iba temprano a doblar papel cometa y a fabricar bolitas de plastilina, y al mediodía me recogía mi nana (también a mi prima Katia, quien, temeraria y bravucona, salía en mi defensa ante los abusivos que querían apropiarse de mi lonchera). A esa hora mi madre ya había partido a su trabajo, de manera que sólo tenía para verla los sábados y domingos por la mañana, pero no a disfrutarla porque se la pasaba lavando ropa. Trabajaba siempre. Incluso en sus días de cumpleaños (es decir, los 12 de cada febrero) iba infaliblemente a su centro de labores, y también los días de la madre, y los días del padre, y los días del hijo (en este caso mi cumpleaños), y en Navidad y en Año Nuevo, y todos los días del calendario. Cuál sería su sentido del trabajo que prefería canjear sus días libres y hasta sus vacaciones, con tal de seguir ocupada. A veces viajaba a las zonas francas y traía maletotas de ropa importada que vendía con una facilidad sorprendente. Así la recuerdo. La mujer más esforzada de todas. Nunca —y eso es fácil de corroborar— he conocido a alguien más dinámica que ella. Ahora mismo, aquejada de osteoporosis y cataratas, sigue siendo una próspera comerciante y una respetadísima tramitadora de todo tipo de gestiones. En una ocasión, decidió encaminarse al Congreso de la República para conversar con el mismísimo presidente del parlamento y, valiéndose de relaciones y artilugios, logró el objetivo ante la mirada atónita de todos. Mamá siempre se ha sentido orgullosa de su nombre, Yolanda, pero este, en verdad, es el segundo, pues en la misma medida se avergüenza del primero: Eulalia. Lo descubrí cuando era un rapazuelo y escuché a la señora que lavaba la ropa llamarla por el hipocorístico “Eulish”. Después, cuando aprendí a leer y a saquear su monedero para comprar historietas y dulces, disfruté en su cama de noches de lluvia, porque es una de las cosas que más le gusta. Mamita es una mujer enérgica, dura, estremecedoramente dura. Mi abuela decía que tenía entrañas de pedernal. No las tiene, en realidad, porque pese a que pocas veces la he visto llorar, dentro de su ropaje de dama de hierro guarda un corazón muy noble para con todos. Una vez perdió la mitad de su fortuna en reliquias por socorrer a un familiar que nunca se lo agradeció. Ha sido los pilares de la familia (realmente del clan, de la tribu, de la estirpe) Suárez Merino. Hasta hoy, increíblemente, las más serias decisiones familiares las toma ella o, al menos, se las consultan porque todos estamos convencidos de su proverbial capacidad de resolver las cosas. “Es una abeja reina”, perora mi primo Quitinito. Así como es una pésima cocinera, Yolita es una experta negociadora y una genial estratega, una indiscutible generala. Todo, absolutamente todo, lo ha resuelto en la vida con un sosiego y una valentía jamás equiparadas. Sacó adelante a sus hermanos, a quienes hizo estudiar y por quienes se deshizo de sus abrigos con tal de dotarlos de elegantes ternitos escolares, y ayudó largamente a sus cuñadas, y a mis primos a crecer. Todos, incluido yo que también era uno más del montón, pasamos por sus temidas manos a la hora de lavarnos el cabello con champú Johnsons (mi endeble cuerpecito, además, debió soportar durante sus primeros once años una lavatina semanal con piedra pómez y masajes chinos que lo dejaban adolorido y lleno de rojedades). Siempre tuvo un carácter de piedra: mis peores travesuras, escondidas detrás del niño solitario y llorón, eran castigadas con rudeza castrense: “Atención, descanso, ahora escúchame so pedazo de escuerzo” y cosas por el estilo. Siempre terminaba con un golpe en mi cuello frágil, un verdadero karatazo, y un grito soldadesco. A ella también se le atribuyen neologismos impactantes: solía llamarme por un sobrenombre acuñado por ella: “inteleburro” (es decir, un cruzado entre “inteligente” y “burro”). Ahora, claro, ha empeorado su humor, pero ha mejorado enormemente su vitalidad: corre al mercado, viaja a surtir su bonita tienda de ropa femenina, muere por sus nietas y las engríe como la buena abuela en que se ha convertido. Es increíble verla conceder a todas las reclamaciones de las pequeñas, llevarles el almuerzo, esperarlas en el colegio, soportar incluso los inocentes desplantes que en mí, por supuesto, nunca perdonó. Hay dos maneras de festejar a mamá por su día: colocar a todo volumen una guaracha de la Sonora Matancera y sentarse con ella, con una copa de vino en la mano, a preguntarle en los ocasos por los amores primaverales que asomaron a su vida cuando era una galana que deslumbraba a todos, a Genaro, a José, a Ricardo, a Guillermo…

El útero de Solo 4

HOMENAJE A NUESTRAS MAMÁS: Desde que tenemos uso de razón han estado ahí, junto a nosotros, cantando, leyendo, trabajando, creando en nuestro sentir, aquella sensibilidad por lo que sucede a nuestro alrededor, y por todo aquello que el humano hace y que está más allá de lo cotidiano. No hay intelectual, artista, ni investigador que dude que la religión, la política, el arte o la ciencia, o simplemente toda forma de expresión humana hayan sido concebidas y fraguadas en el útero materno. La mujer, por miles de años, ha mantenido vivas nuestras tradiciones e historia, a ella le debemos nuestra heredad y acervo. La mujer es como la tierra, nos engendra y nos nutre, de ella partimos y a ella volvemos. Por ello, desde “Solo 4”, queremos hacerles llegar este pequeño homenaje a nuestras mamás, a todas aquellas mujeres que llenaron nuestro ser de las más conmovedoras palpitaciones, de los sueños más anhelados, de las historias más amadas, y de este impulso imperecedero por continuar con nuestra misión, y seguir difundiendo y desarrollando la cultura en nuestra región. Ellas son las madres que hacen posible la existencia de este suplemento: Sergia Cerrón, madre de Josué Sánchez Cerrón (artista plástico y columnista de “Desde el atelier”). De sus manos nació el lienzo, Josué solo le añadió el color.

Isabel Córdova Rosas, colaboradora usual y nuestra novelista más prolija y reconocida en Perú y en el extranjero. Es la autora en el corazón de todos los niños.

Yolanda Suárez, madre del escritor Sandro Bossio Suárez (columnista y co fundador de “Solo 4”). A ella le debemos las innumerables páginas y el verbo inagotable de “El buen salvaje”.

Genoveva Valdez, madre de Jorge Jaime Valdez(crítico de cine y columnista de “Un mundo perfecto”). Dotó a su hijo de una inquietante habilidad para leer imágenes.

Diana Casas Rivera, gestora cultural y articulista usual de este suplemento. Bajo su tutela muchos aprendimos que se puede dedicar lo mejor que tenemos a la cultura.

Olga Revollar, madre de Juan Carlos Suárez Revollar (crítico literario y columnista de “Deslecturas”). Es difícil hallar a editor más meticuloso y perfeccionista, esa habilidad solo se pudo engendrar en un lugar.

Jacinta Mesías, madre de Leonardo Mendoza Mesías (investigador antropológico y colaborador fugaz). En su vientre le prodigó de tal paciencia y habilidad que su hijo hoy es capaz de apoyarnos aun en la más pronta urgencia.

Vilma Rojas, madre de Luis Puente de la Vega Rojas (Editor de “Solo 4”). No conozco mujer más bella e inagotable, tenaz y trabajadora, capaz de educar hasta con las piedras. Gracias mamá, por ti es que le encontré sentido a tanto esfuerzo (si por mí fuera, te dedicaría todo este especial completo).

IMPRESCINDIBLES / MÚSICA / MAMÁS:

Like A Prayer Madonna

Junto con su disco debut homónimo, lo mejor de Madonna es “Like A Prayer”, el intento más explícito de esta diva por entregarnos arte serio. La variedad de estilos hacen de esta obra maestra un caleidoscopio musical que deslumbra hasta hoy. El añejo funk de “Express Yourself”, y la inolvidable “Like A Prayer” muestran su enorme talento compositivo y ejecutor, haciendo de éste su álbum más perdurable y consistente. Sin duda, la mamá más conocida del mundo musical. --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Bueninvento Julieta Venegas

Antes de ser el “boom” latino que ahora es, y mucho antes de ser mamá, Julieta Venegas nos regaló un tremendo disco en el 2000: “Bueninvento”. Parece que Julieta sonaba mucho mejor cuando no vendía millones. Compuesto totalmente por Venegas con la excepción del personalísimo “cover” de Juan Gabriel del tema “Siempre en mi mente”. Un álbum de gran belleza e intensidad, donde es grato escucharla una y mil veces. 54 minutos de mucho del mejor rock en español. --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Canciones para mamá Varios

Si están podridos de Leo Dan y su eterna cancioncita, y si mamá tiene su corazoncito rockero, éstas son algunas sugerencias para mañana: “Mama Can’t Buy You Love” (Elton John), “Your Mother Should Know” (The Beatles), “Tell Mama” (Etta James), “Mama” (Genesis); “Mama’s Pearl” (Jackson Five), “Mother Freedom” (Bread). Y para las que la aguantan todo, como la mía, está Eminem y su “Cleaning Out My Closet”; o para las que ya no están, que mejor que la melancolía de “Julia” de Lennon.

La madre en la literatura

Isabel Córdova Rosas

Desde tiempos ancestrales, la madre ha sido el símbolo maravilloso del amor y de la historia de la humanidad, además de ser una figura importantísima desde el punto de vista biológico y cultural que ha sabido enaltecer a pueblos, países y naciones. En nuestra patria, el rol de la madre, considerada el centro matriz, aparece junto a la historia de las civilizaciones con la Pachamama, en el Imperio de los Incas. La literatura ha tenido en cuenta su trascendental presencia dentro de sus creaciones, y ha sido evocada con más frecuencia en la poesía que en cualquier otro género literario. Poetas que han exaltado con sus profundos y bellos versos la imagen materna son César Vallejo, Abraham Valdelomar, Pablo Neruda, Gabriela Mistral, Miguel Hernández, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Heinrich Neuman y otros importantes vates. En narrativa, tenemos a geniales escritores que han tomado este incomparable tema como fuente de su creación, entre ellos Gabriel García Márquez en su obra “Los funerales de la mamá grande”, el viaje en tren de una madre y una niña de doce años para visitar la tumba de su hijo que en el camino observa, con sufrimiento, las desigualdades sociales que hay entre personas y pueblos. En “Cien años de soledad”, Úrsula es la matriarca de su familia, que vive más de cien años cuidando de los suyos. En “La casa de los espíritus” de Isabel Allende, Clara Trueba es la mujer que mantiene a su familia con amor y con sus predicciones. En la literatura rusa se encuentra uno de los clásicos de la literatura universal: “La madre” de Máximo Gorki. Ella es una campesina, quién con mucho coraje va a luchar contra los zaristas por sus hijos. Sin embargo, el tema de la madre que se aborda en la literatura, todavía es insuficiente, sobre todo, en la narrativa y en el teatro. Pero también, las matriarcas han sido la piedra angular para guiar a sus hijos en este difícil, y a la vez maravilloso camino de la literatura. Permítanme rendir un homenaje a una mujer extraordinaria: mi madre y en ella, a todas las madres del Perú y del mundo. A ella le debo mi amor por las letras. Ella, que desde muy pequeña, me trasladó a mundos imaginarios con los relatos que me contaba y luego, con las aventuras de los libros que me leía, con ese sabor que sólo una mamá y una maestra puede encandilar. Me llevó de la mano a la obra de Arguedas, de Luisa Alcott, Dickens, Julio Verne y a la poesía de Vallejo, Neruda y Alberti. Me hizo amar, mucho más, a mi tierra Wanka, a su gente, su paisaje, nuestra incomparable música folclórica, a su cielo azul intenso y brillante. Con su bondad, sensibilidad y ternura aprendí lo que significa la palabra amor. Con su ejemplo me enseñó a ser solidaria y a compartir. A ella le debemos, mis hermanas y yo, su íntegro apoyo, que a mí me valió para estudiar mis profesiones en la Universidad Nacional del Centro y para cruzar el charco, junto con mis hijos, y lograr mis doctorados en Madrid, para ampliar mis conocimientos y publicar más de 25 novelas para el lector más importante del mundo: los niños y jóvenes, además de una para adultos. Gracias madre linda por tu entrega, ternura y apoyo, y por cada minuto de felicidad que me diste en la vida. Un abrazo, de todo corazón, en este “Día de la Madre”, a todas las mamitas de nuestra querida Incontratable.

MICROCUENTO:

Las desconocidas de siempre Marcela Robles

Lo de siempre. Me enamoro del Hombre Equivocado. El Hombre Equivocado mira hacia otra parte mientras yo lo contemplo. Pienso que no soy digna de amor mientras mi hermana me pregunta, cuando le cuento mis angustias: “¿Por qué siempre una talla menos?”.

PERFUME DE MUJER

Rosario Tijeras Jorge Franco

Había dejado la puerta abierta y cuando entré la encontré mirando la lluvia, desnuda desde la cintura para arriba, sólo con sus bluyines y descalza. Al sentirme se volteó hacia mí y me miraron sus senos, sus pezones morenos electrizados por el frío. No la conocía así, tal vez parecida en la imaginación de mi sexo solo, pero así, tan cerca y tan desnuda...

En tu día, madre querida

Leonardo Mendoza Mesías

En los andes peruanos, la madre tiene un nombre: “Pachamama” o “madre tierra”. Ella es la generadora de la vida en plantas, animales y, por supuesto, en la humanidad. Es por ello que el poblador andino le manifiesta, con respeto y veneración, su cariño mediante “pagapus” y ofrendas. Sin embargo, esto no lo hace solamente para ésta, sino también para quienes la acompañan y resguardan, es decir, las “paqarinas” y “apus”, pero también a quien la consuela y limpia: al “wayra” (viento). Todos ellos son elementos de la naturaleza que en la cosmovisión andina asumen la identidad de deidades tutelares. En los andes, la tierra es símbolo de maternidad, porque es fuente y proveedora de vida, y se encarna en su versión humana como mujer. Ambas, mujer y tierra, desde el principio de los tiempos, son entes femeninos, cumplidoras exitosas y nobles de la más alta labor que les encomendó la naturaleza: ser madres. Son fecundas y dadoras de vida, un enorme poder que de por sí genera una gigantesca responsabilidad, pues de sus entrañas emerge el fruto y el futuro humano. Mujer, así como la tierra, eres semilla, siembra y cosecha, alegría y paz, regocijo, inspiración, fortaleza, lucha, cambio, pero sobre todo eres amor. Jamás olvides que fuiste concebida con la virtud de poder engendrar, eres fuente de riqueza, forjadora de las más férreas voluntades, energía divina hecha elemento vital que desde tus entrañas nace la más grandiosa y descomunal fuerza: la vida. A ti, madre andina que aprendiste de la “Pachamama” a ser noble, que diariamente recorres cumbres nevadas, inmensos valles y hermosas pampas, “puchcando” tu lana, pasteando tus ovejas, vendiendo tus productos, compartiendo tu experiencia, tramando tus tejidos, preparando los alimentos, amamantando a tus hijos, acompañando a tu pareja; a ti que bajo el sol o la lluvia caminas en silencio, día a día, estos inmensos y hermosos lares, descalza, a veces cansada o mustia por la incomprensión de la vida, pero llena de alegría por estar cumpliendo tu destino: ser fecunda. A ti mamá, que no sabes de cansancios, ni de malestares o ingratitudes, y que únicamente piensas en seguir luchando, aun cuando no seas correspondida, que sacas adelante a tus hijos, a ti madre querida. Seas joven o anciana, blanca o morena, cual sea tu nombre: Jacinta, Julia, Ernestina, Timotea, Isabel, Ruth, Vilma o Carmen; desde esta tribuna, y a nombre de todos los que colaboramos para “Solo 4”, una hermosa rosa roja como muestra del inconmensurable cariño de todos aquellos buenos hijos que te celebran. ¡Feliz día madre querida!

Solo 4, “415”, del 05 de mayo de 2012, año VIII

LA CITA: “La pólvora no explota sin estar comprimida; la cautividad ha reunido en un solo punto mis facultades y han entrado en contacto en un espacio reducido, y como no ignoráis, del choque de las nubes resulta la electricidad, de la electricidad el rayo, y del rayo la luz”. Alejandro Dumas, El conde de Montecristo

LO ÚLTIMO: FELIZH 2012 va quedando lista

Con el cierre de los concursos de cuento y poesía, el inicio de la FELIZH 2012 va quedando listo. Más de 100 autores, nacionales e internacionales, editoriales, distribuidoras y las mejores librerías del país, han confirmando su asistencia a lo que será la mayor fiesta cultural de la región. El comité organizador de la IV Feria del Libro Zona Huancayo está convocando a los más importantes escritores peruanos, como los que coronan y garantizan el jurados para sus certámenes: Alonso Cueto, Giovanna Pollarolo, Gaby Cevasco, Rossella Di Paolo, Carmen Ollé y Ana María Gazzolo. Muy pronto disfrutaremos de las más copiosa y variada programación de esta nueva versión.

Las cruces de mayo

Leonardo Mendoza Mesías

En nuestro Perú, mayo es un mes que tiene dos fechas importantes: la Fiesta de las Cruces y el Día de la Madre. Empecemos por la Fiesta de las Cruces llamada también Cruz de Mayo. La Fiesta de las Cruces es una festividad religiosa católica popular, pues no sólo comprende el fervor religioso tradicional, sino también, un reencuentro de amistades, familias y feligreses, comilonas, bailes, etc. Es religiosa porque obedece a normas y preceptos de la confesión católica, simbolizada y acrisolada en la cruz cristiana. Las fechas de su celebración son los primeros días de este mes, las cuales se extienden por algunas jornadas más. ¿Qué significados encierra la cruz? En principio, es un símbolo muy antiguo y empleado en muchas religiones y pueblos. La cruz tiene cuatro puntas, y éstas, a su vez, proyectan sobre sí los puntos cardinales de la tierra: norte, sur, oriente y occidente; representan los cuatro elementos naturales, las cuatro edades: oro, plata, cobre y hierro; las estaciones del año; o las fases de la luna, además de los cuatro caminos: ciencia, filosofía, arte y religión. Al hablar de ellos debemos comprender que todos son uno solo. Esta connotación más filosófica acerca de la Cruz ha ido perdurando en el tiempo y las generaciones bajo una percepción más sencilla y religiosa. Por ejemplo, en nuestros pueblos, las cruces tienen un significado más devoto, protector, y no como receptáculo de acrisolamiento de elementos o etapas. En concreto, la gente las venera y hasta humaniza por ser consideradas símbolos protectores y de defensa contra los malignos, cuyo poder recae en el respeto, la veneración y el cariño que le demuestran sus creyentes como culto a Jesucristo crucificado. Para ser más explícitos, vayamos a ver cómo es una Cruz de Mayo. Tiene dos maderos cruzados, en la parte superior está la imagen del Cristo coronado de espinas, a los lados están las manos clavadas y de igual forma los pies. Otra forma clásica es una cruz con la imagen del Cristo coronado y una estola que viene alrededor del palo vertical, pasando por los maderos laterales hasta caer a la altura de los pies. A ello le acompañan imágenes del sol, la luna y las estrellas, también hay una escalera. En este gráfico rápido podemos observar que si bien están los maderos entrecruzados acompañados de imágenes del cuerpo de Cristo, a su vez, por elementos de la naturaleza, del universo. Es decir, las cruces de mayo tienen una connotación cosmogónica del hombre respecto al mundo. Ellas son una representación de las fuerzas telúricas de nuestra existencia. Por eso, y quizá en representación de ello, confundida entre los preceptos católicos, el poblador andino mantiene vigente dicha devoción hasta nuestros días. No tanto para entenderla, ni interpretarla, sino más bien para invocar su protección, lo cual es más evidente en las zonas rurales y que, gracias a la migración del campo a la ciudad, se han visto recreadas en las metrópolis. Como un ejemplo de esto tenemos la Cruz del cerro San Cristóbal en Lima. En Huancayo, hace unas cuatro décadas atrás, la celebración de la fiesta de la Cruz de Mayo estaba circunscrita a por lo menos tres lugares: El Tambo, Ocopilla y Chilca. Hoy, con el crecimiento poblacional y las migraciones, podemos encontrar muchas más expresiones de esta índole, desperdigadas en todo lo largo y ancho de nuestra ciudad.

COLUMNA: Desde el atelier

El tejido en el Perú Josué Sánchez

El tejido en el Perú tiene una tradición primigenia, que viene desde la fabricación de cuerdas, sogas y canastas en las primeras etapas del desarrollo humano, debido a la existencia de fibras vegetales y animales. Posteriormente, se confeccionaron prendas como la hallada en Huaca Prieta, una de las telas más antiguas de los Andes peruanos, que data de más de cinco mil años, cuando las prendas de vestir se hacían entrelazando los hilos con las manos. Hace tres mil años, se conoció el telar de cintura o callwa, así llamado porque el soporte inferior del tejido se sostiene de la cintura del tejedor —en épocas antiguas únicamente mujeres—, mientras que el extremo superior se sujeta de un parante. De un soporte a otro se extienden los hilos formando la urdiembre que es atravesada, perpendicularmente, por otros hilos que forman la trama; de esta forma se hicieron los maravillosos tejidos pre-hispánicos paracas e incas, que se pueden apreciar en los mejores museos del mundo. Actualmente con esta misma técnica se tejen las llicllas, las mantillas, las mantas y los chumpis o fajas de fina trama y urdiembre. Entre los años 100 a 1532 se utilizó también el telar de estacas plantado en el suelo por sus cuatro extremos, para tejidos de mayor dimensión. El desarrollo técnico en el antiguo Perú enriqueció el arte textil hasta llegar a convertirlo en un espacio de comunicación iconográfica lecturable, perdido durante la Colonia debido a la imposición cultural de occidente y que hoy investigan estudiosos como Victoria De la Jara, Emilio Hart Terré y Verónica Cereceda, entre otros. A inicios de la Colonia, España trae el telar de pedal para ser utilizado en los obrajes y solucionar, de esa manera, el problema del vestido para la población española, importado de la metrópoli a un costo elevado y escaso por la rápida adopción de la moda española por indígenas y negros. En 1564 se prohibió que los indígenas usaran ropa española y se incrementó el número de telares a pedal en los obrajes. Durante la República, estos telares mejoraron en calidad técnica. Los peines de madera fueron reemplazados por peines metálicos de máquinas industriales, permitiendo mayor rapidez en el trabajo. En la actualidad, el uso del telar a pedal y la callwa subsiste en las zonas rurales para la confección de prendas de vestir. La manufactura no industrial de tejidos aún se sujeta a los elementos estéticos tradicionalmente aceptados por la comunidad, de modo que los diseños, colores y distribución de formas se mantienen a pesar de que las técnicas y materiales utilizados han variado. Códigos visuales prehispánicos se encuentran vigentes en mantillas y fajas, especialmente en estas últimas, permitiendo por los íconos, colorido y diseño utilizados, identificar la comunidad de origen de las personas que las usan.

IMPRESCINDIBLES:

Todo sobre mi madre (1999) Pedro Almodóvar Manuela, una madre soltera, ve cómo su único hijo muere el día en que cumple 17 años por buscar el autógrafo de su actriz favorita. Decide entonces buscar al padre del chico, un travesti conocido como Lola, que ignoraba por completo su existencia. Así, se reencuentra con amigos del pasado que la llevaran a enfrentar su presente y el sentido de su pérdida existencia, en una de las mejores películas de Almodóvar.

Crash (1996) David Cronenberg James Ballard choca su auto contra el de Helen. Ambos son ingresados en un hospital con heridas graves. Sin embargo, inmediatamente después del accidente, experimentan una extraña atracción. Así, la vida de James se precipitará hacia un mundo oscuro y prohibido, dominado por el peligro, los fierros retorcidos, el sexo y la muerte. Vetada en muchos países por su fuerte contenido, es una controversial obra maestra.

Siete Samurais (1954) Akira Kurosawa En el siglo XVI, los campesinos de un pueblo en Japón deciden contratar, con lo poco que tienen, a siete samuráis para que los protejan de una banda que se apodera de sus cosechas. Estos héroes protegerán la aldea, sin importarles el peligro y alto costo que esto acarrea. Considerada una de las mejores cintas épicas y de aventura de todos los tiempos, es un clásico moderno que fácilmente puede encantar a niños, jóvenes y adultos.

COLUMNA: UN MUNDO PERFECTO

El juego de la fortuna o la tentación del fracaso Jorge Jaime Valdez

Una cinta notable que llegó, en un único y espantoso horario, es “Moneyball” o “El juego de la fortuna”. Aquí, Brad Pitt encarna al gerente de un equipo pobre de Oakland, personaje que le valió una nueva nominación al Oscar como mejor actor. Este filme es extraño pues muestra al mundo del deporte desde un punto de vista diferente. Es una historia sobre el béisbol, es verdad, pero se desarrolla en interiores, o sea, fuera del campo de juego, donde vemos cómo los jugadores son comprados, vendidos, canjeados, o echados al olvido, igual a cualquier producto perecible. Nos recuerda que el deporte es, sobre todo, un negocio redondo. Las historias que muestran los deportes siempre revaloran el esfuerzo físico y emocional, que termina en victorias que inflan de emoción a los espectadores ávidos de triunfos, aunque sólo sean en la ficción. Sin embargo, “Moneyball” es todo lo contrario, es una película dura, opresiva, oscura, seca; una cinta sobre perdedores con una metáfora desalentadora: la vida es un juego y siempre terminamos perdiendo, como en un campo de béisbol donde otras personas deciden quién debe triunfar y quién será un perdedor eterno. Billy Beane, la caracterización de Pitt, es cínico y frío, trata de no entablar ningún tipo de relación con los jugadores, no se vincula emocionalmente para así poder desecharlos con mayor facilidad; se debate indefectiblemente con la tentación del fracaso. Lo acompaña un joven economista egresado de Yale: Jonah Hill —recordado por la gran comedia de adolescentes, “Supercool”—, su actuación resulta tan buena o mejor que la de su experimentado protagonista. Ambos se unirán para reflotar a un equipo pobre. Para este fin apelarán a las estadísticas y al cálculo financiero, mas eso es sólo un pretexto para mostrar el mundo interno del protagonista, con una juventud desperdiciada, que pasa de ser una promesa del béisbol al gerente de un equipo fracasado. Tiene una hija de doce años y una relación también quebrada. Los momentos altos de la cinta son justamente los que comparte con ella. La canción final es deliciosa, cantada por la niña quien tiene los mismos conflictos del padre y que, seguramente, tenemos todos. Otros momentos soberbios son los partidos que no se ven, el protagonista nunca asiste a ellos. Lo descubrimos deambulando y sufriendo como un vagabundo, mientras escucha o mira cómo su equipo se va desmoronando, y con él, toda su vida. TÍTULO ORIGINAL: Moneyball AÑO: 2011 DURACIÓN: 133 min PAÍS: EE. UU. DIRECTOR: Bennett Miller GUIÓN: Aaron Sorkin, Steven Zaillian (Libro: Michael Lewis) MÚSICA: Mychael Danna FOTOGRAFÍA: Wally Pfister REPARTO: Brad Pitt, Jonah Hill, Philip Seymour Hoffman, Robin Wright Penn, Chris Pratt, Kathryn Morris, Tammy Blanchard, Glenn Morshower, Erin Pickett, Sergio Garcia, Jack McGee. PRODUCTORA: Michael De Luca Productions / Scott Rudin Productions / Specialty Films. GÉNERO: Drama deportivo basado en hechos reales.

MICROCUENTO:

Doble adulterio David Arce

Cansado de tantas aventuras, entré como amante furtivo en la penumbra del dormitorio, y mi mujer, entre sueños, me susurró: —Amor, ya es hora de que te marches, en cualquier momento puede llegar mi marido. Y con mucho cariño la cubrí, le acomodé la almohada, y la ayudé a que continuara durmiendo.

PERFUME DE MUJER

De amor y de sombra Isabel Allende

Abrió uno por uno los botones de su blusa y descubrió el hueco tibio de sus axilas, la curva de sus hombros, los senos pequeños y la nuez de sus pezones (…) Le abrió el cierre del pantalón y lo bajó revelando el terso camino de su vientre, la sombra de su ombligo, la larga línea de la espalda que recorrió con dedos fervorosos, sus muslos firmes cubiertos de una impalpable pelusa dorada. La vio desnuda contra el infinito y con los labios trazó sus caminos, cavó sus túneles, subió sus colinas, anduvo sus valles y así dibujó los mapas necesarios de su geografía. Ella se arrodilló también y al mover la cabeza bailaron los oscuros mechones sobre sus hombros, perdidos en el color de la noche (…) No había espacio para otros, lejos se encontraba la fealdad del mundo o la inminencia del fin, sólo existía la luz de ese encuentro.

BREVIARIO: I Festival de Poesía Zona Centro

El Colectivo literario “Ave Soul” organiza el Primer Festival de Poesía Zona Centro, el 04 y 05 de mayo que contará con la participación de jóvenes poetas provenientes de Lima, Ica, Ayacucho, Cerro de Pasco, Huánuco y Junín. Se desarrollarán recitales, conversatorios, ponencias, presentaciones y feria de libros, además de visitas a instituciones educativas de la ciudad, entre otras actividades. Este feria poética se realizará en el Centro Cultural de la UPLA, en el auditorio principal de la Casa de la Juventud y la Cultura, y diversas instituciones educativas, desde las 10 am hasta las 9 pm. Todos están invitados.

La universidad y las actividades culturales

Francisco Mucha Gago La cultura registra el quehacer diario del ser humano, su ideología, sus relaciones sociales, su forma de pensar y la búsqueda de satisfacciones vitales. El arte le permite desarrollar sus potencialidades y capacidades, expresar sus emociones y sentimientos, moldear su mente y su cuerpo, entrenar su creatividad. Hoy, las universidades tienen la responsabilidad de desarrollar estos conceptos en sus estudiantes. ¿Cómo hacerlo? Algunas de estas instituciones, acogiendo diversas propuestas, han puesto en funcionamiento espacios para “actividades artísticas y culturales”. Su finalidad, darle al universitario cultura, creatividad y recreación, lo que le permite no solo el contacto con las artes, sino el beneficio de su desarrollo intelectual, del descubrimiento sensitivo, e innovar con nuevas posibilidades educativas. Torrance aseguraba que “para que se ponga en marcha un proceso creativo, es necesario que exista una inquietud proveniente de una fuente de conocimiento”. Este espacio es un medio, una extraordinaria oportunidad, ya que son estas acciones las que iluminan el espíritu de los jóvenes, impulsándolos, dándoles claridad a sus inquietudes y su formación. Sin embargo, para cosechar sus grandes beneficios y su desarrollo óptimo, en las universidades de la región, es necesario y urgente algunas consideraciones, por ejemplo: no confundir su ejecución con la de los talleres artísticos, porque a estos últimos sólo ingresan aquellos alumnos con aptitudes para desarrollar tareas de representación universitaria a través de sus elencos. Todo lo contrario sucede con las Actividades Artístico Culturales ya que ellas involucran a todos los interesados, sin otro requisito que su entusiasta participación. Insistimos que para su eficiencia juega un rol importante la actuación de los maestros, quienes deberán conocer plenamente la tarea a desarrollar: ser pedagogos en el área, caso contrario, tendrán lamentables y hasta negativos resultados. Como refiere Paulo Freire en su obra “La pedagogía de la autonomía”: “Enseñar no es transferir conocimientos, sino crear posibilidades de producción y de construcción para generar cambios”. Entonces, no se trata sólo de armar espacios a los cuales los alumnos se vean obligados acudir por el interés a créditos de por medio, sino que comprueben que estas acciones, al término del ciclo, den como resultados un eficiente trabajo de expresión, apreciación critica de los hechos y apertura creativa plena. Además, claro está, fortalecer su identidad y reforzar su aprendizaje en su formación profesional. Es decir, un medio efectivo para lograr competencias para toda la vida. Ronald Ross, Premio Nobel de Medicina, afirmaba sobre el arte: “Me permite entrar en todos los mercados para interesarme por la ciencia, y para que mi corazón temple todas las pasiones”. He aquí, entonces, una gran muestra de la valía del teatro, la danza, la música, el cine, la fotografía, el dibujo y la pintura, como parte del aprendizaje en las universidades de la región.

Gran acogida en Premios FELIZH 2012 de cuento y poesía

Solo 4 Cientos de trabajos literarios fueron recibidos hasta ayer, jueves 3 de mayo, en la convocatoria al IV Concurso Nacional de Cuento y III Concurso Nacional de Poesía “Premio FELIZH 2012”, que se viene organizando en el marco de la IV Feria del Libro Zona Huancayo, a desarrollarse del 20 de junio al 1 de julio, en nuestra ciudad. Las obras fueron recepcionadas por los representantes de la Imprenta Editorial Punto Com, quien será encargada de publicar los trabajos ganadores en cada certamen. El jurado de cuento está compuesto por escritores de reconocida trayectoria, como Alonso Cueto, Giovanna Pollarolo y Gaby Cevasco. Por el lado de poesía están Rosella Di Paolo, Carmen Ollé y Ana María Gazzolo. Los calificadores elegirán en la categoría narrativa a tres ganadores, cuyo primer, segundo y tercer puesto se harán merecedores a S/. 1000.00, S/. 700.00, y S/. 300.00 nuevos soles, respectivamente, incluida la publicación de sus obras en una edición que envolverá a los trabajos finalistas. En el caso de poesía, los primeros lugares recibirán un incentivo económico de S/. 700.00 soles para el primer puesto, y S/. 300.00 para el segundo lugar. Asimismo, se financiará su publicación total. La premiación a los ganadores será en una ceremonia especial de la IV FELIZH, y en presencia de los jueces de los certámenes.